20多年前，年輕的作家阿來走遍了四川阿壩州幾萬平方公里的土地，翻閱了18位土司50余萬字的家族史，寫下長篇小說《塵埃落定》，成為茅盾文學獎史上最年輕的獲獎者。此后，該小說又被改編為舞劇、川劇、電視劇，以多種形式散發(fā)著它強大的藝術能量。昨晚，由九維文化攜手四川人民藝術劇院，曹路生編劇、胡宗琪導演的話劇《塵埃落定》在北京天橋藝術中心首演，這部厚重的文學巨著被濃縮為215分鐘的話劇搬上了舞臺。首場謝幕時，作家阿來應邀上臺，他表示看了一場“很驚艷的話劇”，并用“豐富、銳利、智慧，非常圓滿”予以肯定。
保留原著小說的“詩意美”和“傻子獨白”
《塵埃落定》被譽為中國版的“百年孤獨”，充滿了魔幻色彩，作品講述了上世紀解放前夕四川阿壩藏區(qū)的土司文化走向窮途末路的故事，作家阿來將此書獻給了滋養(yǎng)他成長的故鄉(xiāng)。智慧與愚妄、情欲與權力、愛情與背叛、信仰與奴役、復仇與詛咒、槍炮與梅毒在這片神奇而偉大的土地上上演。茅盾文學獎對《塵埃落定》的頒獎詞是“語言輕巧而富有魅力、充滿靈動的詩意”。在話劇改編中，主創(chuàng)們刻意保留原著小說的“詩意美”和“傻子獨白”來推進故事，以傻子獨白的形式讓劇情在未來和當下、主人公的內(nèi)在與外界等雙重空間“跳進跳出”，構建出一部關于整個人類社會的寓言，也讓觀眾感受到了阿來筆下語言的詩意和美感。阿來盛贊“以往各版改編都多少有些隔閡，這一版真的做到了水乳交融，難辨真假”。
《塵埃落定》演出一開場，就充滿了儀式感。穿著藏族服飾的幾十位演員，搖著轉經(jīng)輪、口中默念著經(jīng)文，從觀眾入口處沿著劇場兩側過道緩緩地走上舞臺，將時空牽引至土司文明余暉下的藏地。整個作品保留了原著的精華部分，通過不同的劇幕切換，從而將故事有節(jié)奏地層層推進。對于這樣一部嚴肅題材的雄偉史詩，導演并沒有以宏大敘事展開，反而以第一人稱的獨特視角見證了藏族土司制度從繁榮走向消亡的必然過程，通過王權線、情感線、復仇線、輪回線鮮活地刻畫了末世前塵中充滿血腥荒蠻的英雄主義時代里的人性百態(tài)。從罌粟的引入和大量種植，到當?shù)鼗\罩在饑荒和殘廢的陰影之下;從傻子少爺?shù)某醮涡泽w驗，到妻子卓瑪背叛自己出軌大少爺;從麥其家族的內(nèi)部權力紛爭，到土司“王國”籠罩在被復仇的陰霾下……
存在數(shù)百年之久的土司制度就這樣一步步分崩離析，最終歸于塵埃。三個多小時的戲，除了中場休息，整個故事起伏跌宕、充滿張力、節(jié)奏緊湊，讓人目不轉睛，沉浸其中。
文學史詩借助舞臺三維呈獻
劇中的主角是一個“傻子”——麥其土司家的二少爺，由還在中戲就讀的青年演員楊正彝扮演，這個“傻子”與周圍人粗獷、野蠻、豪邁的氣質(zhì)截然不同，他善良、懦弱，甚至有些愚笨，終其一生都在經(jīng)受著“聰明”和“傻”的拷問。然而，他的所作所為又體現(xiàn)出一種大智若愚的意味，一次次不按常理出牌的舉動讓他成為家族和當?shù)氐挠⑿邸Ｋ粌H是整個故事的參與者，也是旁觀者、邊緣者。在很多關鍵情節(jié)里，他置身其中，卻又超然物外。
作為劇中的靈魂人物，傻子少爺擁有超越世俗的詩性智慧。也引發(fā)人們思考，不同于世俗之見，到底是智慧還是愚昧?
作為一部群像戲，《塵埃落定》成功塑造了一系列鮮活飽滿的角色：盛氣凌人、不可一世的老麥其土司，因為說真話、堅持真理而被割去舌頭的書記官，不惜犧牲女兒幸福來滿足自己權力欲望的茸貢土司……還有很多普通的藏族百姓和奴隸，卷入了土司家族的背叛與陰謀，見證了土司文明走向最終的末日狂歡。他們既是參與者，亦是旁觀者，被歷史的車輪裹挾著不斷向前。
文學給予戲劇以內(nèi)核和靈魂，而戲劇在一個更廣闊的三維空間內(nèi)，賦予了文學新的生命。整個作品極為精良講究，舞美、燈光、音樂、音效、服飾、形體，無不體現(xiàn)主創(chuàng)團隊的創(chuàng)意和用心。服裝既華麗精美又貼合生活，反映了土司的末世奢華，大量藏飾兼具細節(jié)美感的同時又很輕巧美觀，以適應舞臺演出的需求。
在音樂設計上，石一岑特意為《塵埃落定》設計了以藏區(qū)民歌、小調(diào)等獨具特色的音樂形態(tài)，在烘托角色情緒的同時也為作品帶來聽覺層面的民族風情與神秘感。
劇終時，石塊和塵埃緩緩降落，眾生伏地，一切落定。正如面對生命的洪流和時代的巨輪，個體的命運如同宇宙中的塵埃，喚起觀眾內(nèi)心的共鳴和歷史悲愴感，也會對人為什么活著、該怎樣活著，有更多的思考和感悟。
出品人九維文化董事長張力剛表示：“今年是建黨100周年和西藏和平解放70周年，而以藏族為題材的作品多為歌舞演出，話劇很少;《塵埃落定》填補了這個領域的空白。”(記者 王潤 方非)
